Introduzione critica

Didone Liberata rappresenta l’esito di un lungo percorso di ricerca filologica sul principale testo dell’Età Classica, ovvero sull’Eneide di Virgilio. La comunità scientifica internazionale ha riconosciuto la fondatezza di questi studi, invitando l’autore, in qualità di relatore, ad uno dei più rilevanti consessi scientifici, il Simposio Cumano della Vergilian Society, che si avvale dei contributi dei più eminenti studiosi di filologia classica, provenienti da tutto il mondo.

L’opera ha ispirato e fatto da sfondo concettuale alla “Route d’Elissa”, regata velica internazionale patrocinata dall’ONU, per equipaggi interamente femminili, con particolare riferimento alla Terza edizione, nella quale le imbarcazioni hanno gareggiato da Cartagine a Roma, sulla rotta tracciata da Elissa in Didone Liberata.

L’opera ha inoltre contribuito in maniera significativa a riportare l’attenzione sui libretti di Giovan Francesco Busenello, il quale è tra i primi in epoca moderna ad innovare l’ermeneutica virgiliana (e quella relativa a Tacito), attraverso la mediazione dell’arte lirica.

Didone Liberata è nata nel contesto di un progetto più ampio, quello del sito web www.QueenDido.org : tale iniziativa si è determinata sulla base di una riflessione critica di ordine storico-politico intorno ai sottaciuti caratteri patriarcali della Storia dell’Occidente, mirando a lenire lo squilibrio storiografico esistente ed il deficit epistemologico che ne consegue; il sito presenta quale filo conduttore il confronto ermeneutico sulla Didone di Virgilio, ritenuta figura emblematica della cultura euro-mediterranea, intorno alla quale trovano spontanea collocazione i più significativi scenari socio-politici tanto di ieri quanto di oggi; tale confronto ha comportato l’esame delle fonti latine alla luce dell’ermeneutica della “doppia scrittura” (sistema di codifica letteraria e di comunicazione selettiva). Il sito, tra gli altri, è stato ampiamente recensito da Roberto Campanella nella Guida ufficiale - curata dal Prof. Michele Girardi - de “La Didone” di Busenello, in occasione del suo storico ritorno a Venezia al Teatro “La Fenice” nel settembre 2006, e realizzata con il patrocinio del Presidente della Repubblica (seguono alcuni passaggi):

A conferma dell’attualità del mito della regina di Cartagine, il multilingue QDido.org, a cura di Salvatore Conte, diviso in Didone liberata e Nova humanitas, offre, nella prima delle due sezioni, qualche ragguaglio sull’omonimo dramma composto dallo stesso Conte, basandosi sull’Eneide e sul libretto dell’opera in programma questa sera, al cui riguardo si può vedere riprodotta la stampa originale della locandina relativa alla prima rappresentazione del 1641 (La Didone). […] A proposito della rivisitazione del personaggio virgiliano ad opera di Salvatore Conte, troviamo su altre pagine di Qdido.org tutta una serie di contributi sia del curatore che di altri studiosi, volti a ridefinire la complessa figura di Didone (oltre a quella del suo piissimo profugo-amante), distaccandosi decisamente dalla stereotipata visione tradizionale. La tesi di fondo di Conte è quella secondo la quale – a ben interpretare il senso nascosto della scrittura virgiliana – la principale figura eroica dell’Eneide sarebbe la regina fenicia (di cui si mette in discussione lo stesso suicidio), che simbolicamente dovrebbe esprimere l’avversione del sommo poeta per l’autocratico imperatore Augusto (Dido sine veste). Tale interpretazione sarebbe globalmente comprovata anche dalla versione ovidiana del mito di Didone (Ovid’s Dido) e, per quanto riguarda i pessimi rapporti tra l’autore dell’Eneide ed il Princeps, da un saggio in francese di Lavinie M. (sic), che vede in Virgilio una coraggiosa voce d’opposizione (Point de rupture). Addirittura secondo il prof. Bauzá (Università di Buenos Aires) la sua morte sarebbe avvenuta tragicamente per ordine dello stesso Imperatore, come si evincerebbe dall’analisi di sei odi oraziane (A. incriminado, in spagnolo). Analogamente la lezione tradizionale, che vuole Enea costretto a lasciare i lidi africani per volontà dello stesso Giove viene contestata in Contre-enquête sur la mort de Didon (in versione francese e italiana) di Jean-Yves Maleuvre, che attribuisce al pius per antonomasia l’intera responsabilità del suicidio della sfortunata regina. Quelle descritte sono solo alcune pagine di questo sito, che è davvero ampio e ricco di sorprese, anche spiritose, tra cui un forum, che lasciamo alla curiosità dei cultori del mouse.

Sinossi

Il dramma, grazie al ruolo attivo del narratore scenico, Carneade, ripercorre l'intero corso dell'Eneide virgiliana, espungendo dai principali eventi del Poema, l'influsso concreto del Fato e delle Divinità pagane, il cui ruolo indiretto viene comunque riproposto attraverso vari accorgimenti drammaturgici e legato soprattutto all’azione dei personaggi mortali.

Nell’opera, inoltre, le due parti fondamentali dell'Eneide (la prima riferibile strutturalmente all'Odissea omerica, come la seconda all'Iliade), sono tra loro strettamente connesse ed interdipendenti, grazie al ruolo esercitatato da Didone.

In tutte le scene emerge lo sforzo dell’autore di “tradurre” in chiaro la doppia scrittura virgiliana (il livello più ermetico di Virgilio).

Il lavoro è arricchito da citazioni espresse e implicite tratte dal libretto dell'Opera lirica "La Didone" (1641) di Giovan Francesco Busenello, insigne poeta e giurista veneziano ("Shakespeare di Venezia"), universalmente noto per il libretto de "L'Incoronazione di Poppea", musicata da Monteverdi.

Il dramma, nel suo complesso, rappresenta il senso profondo del conflitto tra Didone ed Enea, rivelando i contenuti della “Vecchia” spiritualità pagana di Virgilio, orientata verso il Femminino.

Primo Atto: monta il dramma di Didone (sono annunciate citazioni da Virgilio e Busenello, attraverso i rispettivi personaggi, evocati da Carneade). Introduzione di Cadmo, Capitano delle Guardie reali di Cartagine, di Licorida, nobildonna invaghita dello stesso Capitano, e di Simonide, corrotto Sacerdote del Dio fenicio Baal, che aspira a ripristinare sacrifici umani. Confronto tra Enea ed Ilioneo sulla sorte di Didone; Ilioneo s'appella dapprima al debito di gratitudine, infine da ambasciatore troiano invita a riflettere su un'utile alleanza con la Regina di Cartagine; Enea decide di partire, mostrando piena coscienza delle conseguenze.

Secondo Atto: come il Rinaldo del Tasso e lo Iarba di Busenello, Cadmo sventa il suicidio dell'eroina: ma a differenza del primo, egli non ne è stato amante; e a differenza del secondo, il suo intervento non risolve lo stato di abbandono interiore di Didone. Anna rimane inconsapevole della sventura della sorella. Iarba reitera con violenza le sue pretese. Didone, incapace di reagire per amore di Cadmo, reagisce alfine per odio di Iarba: attende così che la "sozza Dea" lasci Cartagine e si prepara a contrastarlo.

Terzo Atto: giunto al largo di Cuma, Enea, in sogno, scende nell'Averno pagano. Guidato dalla Sibilla Cumana, egli cerca Didone, prima tra i suicidi, poi tra i sovrani che fecero leggi per denaro, ma non la rinviene. Didone intanto, ignara, è ancora accesa d’amore per Enea. Questi, in difficoltà sulle sponde laziali, invia Ilioneo a Cartagine. E' così concluso un accordo, favorito dagli auspici di una coppia di anime giuste, dissimulate sotto le spoglie divine di Apollo e Minerva. Intervento di Sicheo, la cui Ombra appare a Cadmo per sciogliere la moglie dall’ingiusta colpa.

Quarto Atto: Didone e Cartagine intervengono nell'infandum bellum tra Latini e Troiani. Il Dio Marte, invero anima dannata, tenta di fomentare il conflitto, inducendo in tentazione Didone, e promettendole la fedeltà di Enea, la Signoria sul Lazio, ed un glorioso Fato; infine la maledice. Falso aruspicio della Regina cartaginese. Iarba annuncia ad Anna la morte di Didone; rogo di magnificazione. Duello con Camilla e morte di Arrunte. Al termine della scellerata guerra, riproposizione "circolare" dell'incontro tra Enea e Didone nel VI Libro dell’Eneide, in un contesto reso accuratamente assimilabile all'originale. Per questa via, confronto psicologico tra i protagonisti, e mutamento della loro relazione interpersonale. L'anima di Didone è liberata. Anna è Regina di Cartagine. Ulteriori esiti sono  sviluppati lungo due versioni alternative (ma convergenti) delle scene finali, tra cui quella da rappresentare è decisa mediante l’interazione tra narratore e pubblico.